音量！

質問：

マーラーやブルックナーの作品のように、コントロールを維持し、ひび割れを避けながら、常に大音量で演奏することについて、どのようなアドバイスをすることができますか？

トム
タンパ、フロリダ州

デイル・クレヴェンジャーの答え：

こんにちはトム、

私たちは、高品質の大音量の演奏を必要とする非常に多くの「大きな」曲を演奏するので、この必要な「技術」を当然のことと思うことがあります。 事実、ほとんどの学生や専門家は、私たちが日常的にプレイしているデシベルレベルでプレイしたり、プレイするように求められたりすることはありません。 マスタークラスとレッスンでは、「ppp」から「fff」まで、CSO（およびその他の主要なオーケストラ）で必要とされるさまざまなダイナミクスを示します。 通常、私は「粗野、ハード、クラスト、または騒々しい」のようなコメントを受け取ります。 遠くから本当に近くで聞いた後、コメントはまったく異なります....「大きくて、大声で、完全で、刺激的で、啓示など」。

とはいえ、「大音量で」演奏できるようにするために必要な練習方法については、まだ触れていません。 大きなスタミナを必要とする金管楽器での演奏に関連するあらゆる主題は、マラソン（26.2マイル）の実行と比較することができます。 それは、多くの体系的で、規律のある、漸進的な研究/実践なしには成し遂げられません。 年齢的には、遅かれ早かれ開始する必要があります。 この実践方法の非常に良い例は、ヘビールーチンセクションの歌手「アンブシュアビルディング」の本です。 スクリプトを読んでください！ それは重要です！ 一晩の結果を期待しないでください。 通常、数週間または数か月がより現実的です。 マウスピースの配置、圧力、筋肉/顔の緊張に関して、多くの試行錯誤と実験が行われました。 主なルールは、品質、品質、品質です。 幸運を。

DC