Sou um semi profissional que tocou em uma sinfonia de vento por 20 anos e depois em orquestras por 15. Atualmente sou diretor e tenho tocado nos últimos 5 anos. Como diretor, o diretor espera que eu o ajude na colocação de Horn dentro da seção.
Normalmente as seções de Trompa são assistidas alinhadas, 1,2,3,4 da esquerda para a direita. É importante ter essa configuração quando o sino ficar voltado para a próxima cadeira. Isso ajuda o músico à sua direita a ouvi-lo bem para equilibrar a dinâmica e a entonação. Isso também dá ao principal maior controle sobre sua seção.
utilização
redbirdstudio.com/AWOL/stage.html
as reference, I find its better if the section is stage Right. This places first somewhere just right of center. It helps to have principals near the center so the director can find you quickly. I also find that Up-Center works pretty well, if not placed directly in front of a wall. Horns need at least 6 feet between the bell and a hard surface otherwise the sound emanating from the bell reflects back into the bell causing issues with playing.
Para a Segunda Sinfonia de Brahms, coloquei as trompas em um padrão quadrado. Primeiro e segundo na frente, com terceiro e segundo atrás. Em Brahms e em muitas outras obras da época que continham quatro trompas, os trompas são, na verdade, duas seções de instrumentos com chaves diferentes, portanto, não é necessário estar em linha. Nós também estávamos no palco certo.
Another important consideration is who are you mostly playing with. If its the Woodwinds you should be located near them. Personally I'm happiest when I'm in the Up_center and directly behind the principal bassoon and clarinet. If its a big brass blow, lining up as a brass ensemble with Horns stage Right works well.
Uma vez, para o Bolero, pedi ao meu assistente que se sentasse primeiro, 2, 3, 4 e me sentei à direita do quarto. Fiz isso porque as flautas com as quais toco o solo eram mais próximas, eu podia vê-las e coordenar melhor o solo com elas.
Algumas coisas para evitar.
1. Não coloque trompas bem na frente de uma cortina. A cortina irá sugar com eficácia qualquer som que você produza.
2. Não coloque trompas a 2 cm da parede. Tente você mesmo. encoste-se a uma parede e tente tocar alto. Embora tenha cuidado, você pode se machucar.
3. Não coloque uma horn ao lado do bombo. Não sei dizer quantas vezes isso continua acontecendo, mas quando acontece, se eu estiver em quarto lugar e contra um bumbo, não vou tocar. Sente-se à esquerda de um bombo com o sino voltado para o tambor e sustente uma nota, enquanto alguém toca o tambor com força total. Cada batida viaja através de sua corneta, que atua como um amplificador, pega a nota do baixo e a empurra para seu lábio vibrante.
4. Não coloque horns de forma que seu som seja direcionado para alguma alcova. Outra maneira segura de perder a maior parte do som da horn (a menos que você esteja sentado na alcova).
5. Não acho que o palco esquerdo seja um local eficaz para trompas, mas pode funcionar se houver uma parede (mais de 6 pés) ou concha atrás de você. As conchas, aliás, são muito eficazes e encorajo seu uso em qualquer estágio.
Uma nota sobre refletores. Eles não trabalham. Eu pesquisei sobre eles e enquanto alguns trompistas dizem que funcionam, os engenheiros de som dizem que não. O que funciona com um refletor de som é que você pode ouvir o som refletido, mas apenas parte dele. A maior parte do caráter (sobretons agudos e graves) do som procede diretamente através do refletor. Você efetivamente pegou seu belo tom e separou todas as frequências baixas e altas.
As for resources, you are right there isn't much. Most of what I found was from discussions such as this one, but a searched horn matters and found an article of interest:
hornmatters.com/2009/09/horn-section-placement-on-the-stage/
fwiw, Hornmatters.com é um ótimo recurso para jogadores de Trompa.
Eric Anderson, principal Horn da Filarmônica Americana - Condado de Sonoma
