150 首偉大的唱片——第三部分：五十首偉大的管弦樂唱片
作者：馬修·海斯利普，DMA
完善我的 150 個偉大的錄音系列是第三部分：五十個偉大的管弦樂錄音。 這是迄今為止創建的最具挑戰性的列表。 我花了好幾個月的時間仔細聆聽了無數錄音並徵求建議，以確保在完成這份清單之前我得到了充分的了解。 這個過程導致了許多奇妙的發現。 我又覺得自己是個學生； 連續幾天聽不同樂團演奏的相同曲目。 這是令人興奮和有趣的！
為了將自己限制在五十張唱片中，我決定只選擇管弦樂CD。 這消除了許多出色的歌劇、芭蕾、電影音樂和管樂隊選項，這些選項也可能包含每個類別中的許多單獨列表。 為了創作出多樣化的管弦樂隊和樂曲，我不得不捨棄一些我非常喜歡的 CD。 我並沒有試圖用這個列表來形成我們管弦樂片段的“前 50 名”的代表性列表。 相反，我在曲目中列出了一些我最喜歡的錄音，這些錄音具有鼓舞人心的措辭、聲音、色彩、動態對比度、語調、喇叭部分的混合和平衡，來自廣泛的合奏。 這份名單上有廣泛的風格傳統代表，其中包括來自世界各地的管弦樂隊。 這說明了我們作為號角演奏者可以獲得的大量令人興奮和鼓舞人心的錄音。
我希望這個列表和這個系列可以幫助老老少少發現他們尚未聽過的激動人心的錄音。 我們有一個如此美妙的錄音世界！ 快樂聆聽！
在音樂上使用細分：柴可夫斯基交響曲第 5 號圓號獨奏練習指南
作者：西弗吉尼亞大學 Horn 助理教授 Jonas Thoms
柴可夫斯基第五交響曲第二樂章的圓號獨奏是整個曲目中最著名的圓號獨奏之一。 在專業試鏡中，號角部分的每個部分都經常要求它，這是每個號角演奏者都必須能夠出色地表演的東西。
摘錄需要音樂性和表現力，動態控制，並包含許多節奏變化。 本節選的成功表演需要重複處理漸強、脈搏變化和音樂決定的預先計劃。 樂章的標記是“行板如歌，con alcuna licenza”。 “行板”是一種適度緩慢的節奏，“如歌”的意思是“像歌曲一樣”，“con alcuna licenza”的意思是“有一定的自由度”。 表演者應將此獨奏視為一首優美歌曲的旋律，並隨意詮釋音樂元素，使獨奏成為獨一無二的自己。
在整個練習過程中，任何超過八分之一的音符都將演奏八分音符細分。 將這些細分始終視為富有表現力的而不是節拍的。 使用此技術，通過確保每個音符比前一個音符響亮來增加漸強的音量。 對衰減和脈衝變化遵循相同的做法。 這將確保這些表現元素的連續性。
系列：150 首精彩錄音 - 第二部分
第二部分：五十首偉大的室內樂唱片
作者：馬修·海斯利普，DMA
我係列的第二部分列出了我最喜歡的 XNUMX 首以室內樂設置中的號角為特色的錄音。 為了限制可能性，我選擇嚴格排除爵士樂或流行音樂合奏 CD。 然而，這些類別中有許多 CD 值得關注，包括 Arkady Shilkloper、Tom Varner、Vincent Chancey、Adam Unsworth、Genghis Barbie、Julius Watkins 和 Adam Wolf 等人的 CD。
在第一個列表中，我介紹了 XNUMX 多位不同的獨奏家，其中一些 CD 介紹了幾位號角獨奏家。 在此列表中，在某些情況下，我選擇展示同一藝術家的不止一張 CD。 我的目標是收錄我最喜歡的 XNUMX 首錄音，我並沒有試圖為室內樂中最重要的號角樂曲中的每一個都包含一個有代表性的錄音。 我選擇了一些轉錄 CD，因為這些 CD 的技術光彩令人振奮。 這份名單上的藝術家展示了精湛的技藝、音樂才能、融合、平衡、語調和措辭。 第一和第二列表中的一些 CD 中存在室內樂和獨奏曲目的重疊。 例如，瑪麗·路易斯·紐內克 (Marie Luise Neunecker) 錄製的布里頓小夜曲 (Britten Serenade) 的壯觀唱片在獨奏 CD 列表中，因為它還收錄了施特勞斯號角協奏曲和洛厄爾·格里爾 (Lowell Greer) 對貝多芬圓號奏鳴曲 (Brahms) 的最終自然圓號錄音。號角三重奏也在這張 CD 上。
這份清單很難組裝。 許多同樣精彩的錄音沒有被選中。 在另一個時候，我可能會選擇一個非常不同的列表。 我在本系列中的最終列表將包含我最喜歡的五十首管弦樂錄音。 這些錄音按表演者或合奏的字母順序排列。 快樂聆聽！
系列：150 首精彩錄音 - 第 1 部分
第一部分：五十張偉大的獨奏圓號錄音
作者：馬修·海斯利普，DMA
我們生活在一個前所未有的時代。 我們觸手可及，即刻享受音樂。 YouTube、Spotify、Apple Music、Google Play Music、Pandora 和其他在線音樂媒體允許用戶隨時隨地收聽音樂史上幾乎任何已知的音樂。 隨著這些平台越來越受歡迎，傳統的物理錄製格式已經減少。 這種對音樂的訪問對音樂家有一些好處。 無限制地訪問音樂在教育上是無價的。 YouTube 可以展現現場表演的人性化，在這種情況下，經過消毒和編輯的錄音往往會無意中製造出一種可以實現和預期的絕對完美的感覺。 飢腸轆轆的喇叭學生擁有的資源比其他任何一代的學生都多。
同時，這種按需訪問也可能對音樂家造成一些傷害。 最明顯的危害是錄製音樂的版稅損失。 給藝人的經濟回報是不公平的，經常被完全繞過。 這種可用性造成的另一個潛在問題是，現在在線音樂和視頻的海洋一片混亂，而且越來越廣泛。 當觀看次數或受歡迎程度是搜索引擎結果的主要指標時，聽眾可能很難發現精彩的錄音。
我想通過提供一系列三篇文章來幫助緩解這些問題，其中我推薦了 150 種我最喜歡的商業發行的光盤。 本系列的第一部分收錄了我最喜歡的 XNUMX 張獨奏圓號專輯。 這些錄音主要包括傳統作品、轉錄或在單獨和/或與管弦樂隊或鋼琴合作的情況下獨奏圓號的改編。 第二部分將包含五十張室內樂 CD，第三部分將包含五十張管弦樂 CD。 這份名單上的許多藝術家都有其他同樣有價值的唱片，但我只列出了第一張名單中每位藝術家的一張唱片。 此外，還有許多長播放 (LP) 唱片尚未轉換為 CD，喇叭演奏家也應該知道。 可以說 LP 聽起來比數字錄音更好，但是，許多人無法使用唱機，而且藝術家今天仍在發行 CD，因此我的列表僅包含 CD。
不要忽視你的視奏！
凱爾·海斯
作為音樂家，能夠視奏是您工具箱中最重要的技能之一。 很多音樂老師會說這是最重要的技能。 原因是因為如果你能很好地視奏，你就證明你對所有的調號都很流利，你理解你的所有節奏，並且正在細分，所有那些你私下練習的技術練習課程和您的樂隊課程已經掌握，您的音樂性達到了可以閱讀表情標記並使樂句真正栩栩如生的水平。
當我在學校的時候，我從來沒有真正關注過我的視奏能力，因為在我們舉辦音樂會之前，我們總是有幾週的排練時間。 我在高中和大學的樂隊和管弦樂隊中名列前茅，參加演出，並且總是被要求加入室內樂隊。 我以為我已經想通了。 “排練是你來學習你的角色的地方，對吧？” 是我的思維方式。 伙計，我從來沒有錯過。 在研究生院時，我的老師總是給我們留下深刻印象，即如果我們甚至想考慮從事職業音樂家的職業，就必須以 80% 的準確率進行視奏。 我無法告訴你在和他一起玩二重唱並質疑我是否擁有二重唱後我會回家多少次 - 我的視奏絕對糟糕。 當然，我有一些教堂演出，你在教堂禮拜前一小時出現，對大型合唱團的作品進行快速排練，但讚美詩是即時演奏的。 我活了下來，所以我並沒有真正關注將視奏真正發展為一種實際工具。